多元化、多層次的音樂教育體系
戰后意大利經濟高速發展，80年代進入到世界前六名，這與他們采取的科教興國的戰略思路有直接的關系。雄厚的經濟基礎，優秀的傳統，使意大利音樂教育的發展又上了新的臺階，形成了多元化、多層次的音樂教育體系。
作為基礎教育的中小學，都有音樂課。高中一般是五年制，增設文藝工作者、理、技術、職業、藝術等專業定向課程。高等音樂教育主要由各大學的音樂系、音樂師范院校、音樂學院來承擔。當今意大利的音樂學院由共和國教育部直接領導。從入學條件、教學大綱的制定、到課程設置以至畢業的各個環節都由教育部統一規定。全國目前幾乎每一座城鎮都擁有一座或數座音樂學院，音樂學院多達70多所，學生來源于意大利本國、歐洲乃至全世界各個國家、地區。此外全國各個城鎮也有當地政府興辦的音樂院校，如米蘭就有市政府辦的“米蘭市立音樂學院”。其他如私立、合資、股份制及各種音樂協會、培訓機構興辦的音樂院校數量最多，以米蘭為例，全市大約有近百所。還有一些教授的家庭班等等。這些音樂院校的專業和課程設置多樣，規模大小不一，如米蘭有多所爵士音樂學校，專業和課程圍繞爵士音樂。也有的學校設置電子音樂或現代搖滾音樂專業和課程，總之，凡是音樂所能涉及的專業和課程，這里都有。學校規模，有的大一些，有的則只占用一棟大樓的兩層。這些學校是國辦音樂院校的補充，也極大地滿足了各領域、各層次音樂愛好者的需求。
優秀的師資和相對低廉的費用
優秀的師資隊伍是高質量教學的重要保證。意大利各類音樂院校雖多，但師資水平卻有絕對的保證。這主要是因為(1)良好的社會傳統習慣。意大利從古至今，那些有高超技藝在音樂領域取得輝煌成就的音樂家，受到人們的尊重，有良好的社會聲譽，是人們羨慕和崇拜的對象，人們希望成為像他們一樣的音樂家。在人們的心里形成一種概念，就是只有得到這些音樂家的指點才有成功的希望。所以這些音樂家就都擔負了培養音樂人才的任務。如此的傳統習慣沿襲至今，就形成了只有成功的音樂家，才勝任音樂教師職位的現狀。同時意大利人對音樂家的期望值之高，對欣賞音樂的完美性的追求，又促使音樂家們不斷地追求藝術上的盡善盡美。對音樂教育者的要求也越來越高，這樣就形成了音樂藝術發展的良性循環。(2)音樂教育市場的激烈競爭，也促使各類音樂院校爭相聘用高水平的音樂教育家。大約在20世紀90年代前，意大利許多著名的歌劇院和交響樂團的音樂家都兼任音樂學院的教授，90年代后由于經濟和就業問題，國家不允許身兼兩個公職，但在音樂院校擔任部分課程則不受限制。音樂學院的教授也始終保持著參加各種音樂活動，保持著與世界音樂教育先進國家的聯系。(3)國家對各類音樂教師都有嚴格的考核和錄用制型度。如音樂學院有職位空缺，教育部向全國乃至世界招聘，統一考核錄用。在各種條件中，有兩個條件是必需的，一是有音樂學院的畢業文憑;二是有較著名的歌劇院或樂團的工作經歷。音樂學院的職位是根據辦學規模決定的，如某年某個專業招生數沒達到要求，而另一個音樂學院又缺人手，那你就要到那里工作，不管是外地與否，這由教育部決定。
優秀的師資但學費相對的低廉，這是意大利音樂教育的又一個特點。國立音樂學院的學費對學生是免費，只在入學時交數量有限的注冊費。私立學校費用高一些，一般大約是國辦學校的兩至三倍不等，名氣大一點的貴一些。私立學校的課程安排較靈活，服務也好一些。一些著名的教授也辦家庭班，這些教授都是有相當的名氣，他們個別課的費用也不同，但最起碼是一百歐元以上一節課。
專業和課程設置及課時
國辦音樂學院的專業和課程設置，全國大體上是一致的。但各音樂學院又有自己的特色課程，如米蘭威爾第音樂學院就設置了電子音樂作曲(Conposizione musicale elettronica)專業和相關課程。還有像管風琴(Organo)、復調聲樂(Polifoniavocale)、管樂隊作曲(Strumentazione per banda)等專業和相關課程。如Prof Cario Pirola就是管樂隊作曲專業的教授。私立音樂學校和其他社會力量辦學機構的專業和課程設置，不盡相同，一部分私立學校與音樂學院專業設置完全不同，如爵士音樂學校，現代搖滾音樂學校等，有的學校設置了古代樂器專業，如米蘭市立音樂學院有古流特琴、古豎琴及巴羅克弦樂、管樂等器樂專業。其他大部分學校與音樂學院專業和課程相銜接。
簡潔、實用的課程設置及充足的課時安排，是意大利音樂教育的又一個特點。如音樂學院聲樂專業的課程，除了必修的基礎類課程如：視唱練耳、樂理、和聲與作品分析、世界音樂史、音樂美學和合唱課外，還增設了鋼琴伴奏、舞臺表演藝術、室內聲樂、戲劇與詩歌等課程。對于像和聲與作品分析、世界音樂史這類課程都要學兩年(每周約六課時)。對視唱練耳、樂理課非常的重視，要學三年(每周約六課時)。基礎課合格后，才允許參加專業課的考試，升入高年級學習。可以說這門課通過了，音樂方面的基本問題都解決了。其他文化課程則不在音樂類院校的課程范圍內，須在其他學校完成，意大利是普及高中教育，高中畢業才允許參加工作(高中一般是五年，初中三年)。
嚴格的考試和升降級制度
由于意大利音樂院校采用寬進嚴出的政策，平時和畢業的考試非常嚴格(這里主要介紹國立音樂學院的考試)，入學時相對寬松一些。但也不一概而論，如米蘭威爾第音樂學院的聲樂入學考試時，名額有限，結果來自世界各地的報名者眾多，其競爭的激烈程度就可想而知了。
(1)入學考試和平時考試
新生入學考試，可以根據自己個人的實際水平，申請參加任何年級的考試，可以直接申請讀二、三年級。申請從一年級開始讀，各專業對年齡一般都有限制。聲樂一般在25歲以下，作曲在20歲以下，銅管樂專業年齡限制寬一些。入學一年級之后的conferma考試，稱為確認考試。根據學生考試成績和學習情況決定升級或淘汰。每學年結束時，參照所學習的年級水平進行考核。由主課教師根據日常學習情況評分記成績，如果8分以上，即可升入高一年級學習;不用再參加考試，低于8分則要參加考試。考試分夏、秋兩季，如果夏季考試不滿意，還可以參加秋季考試。各專業低級或中級階段的學習結束時，根據教育部統考大綱的規定，要進行一次1icenza的考試，即稱之為“小文憑”的考試。主要內容除了主修專業，還有視唱練耳、樂理、和聲與作品分析等相關課程的考試。如果后者沒通過，不能參加主科考試。如果1icenza考試和相關理論課程的考試沒通過，將不能申請參加畢業文憑的主科考試。
(2)畢業考試
這里主要指主修專業考試，這是檢驗學習的重要環節，意大利音樂學院對此非常重視。首先是由本院教授和外院教授組成的考試委員會，外院教授由教育部臨時指定。考試采用10分制，6分及格，保留小數點后一位。內容可分五項：第一項，根據教育部統考大綱的指定曲目，器樂一般是一首協奏曲，聲樂是不同時期的詠嘆調兩首。第二項，練習曲部分，器樂是兩首以上反映水平的練習曲，聲樂是練聲曲，曲目由考試委員會準備，考生抽簽。第三項，詮釋一首由考試委員會選擇的考生從未見過的作品，在一間封閉的琴房，給考生3小時準備時間，在最后一小時合鋼琴伴奏。這個作品，器樂是一首中等以上水平的協奏曲，一般是三個樂章。聲樂是一首大型的詠嘆調。第四項，是讀譜和視奏、唱作品片斷。器樂一般是一頁長短，由考試委員會指定調立即演奏(意文為primavista，即一看就唱之意)，一般是變換三個以上的調演奏，聲樂是一至兩頁的譜子，在鋼琴伴奏下直接曲和詞一起演唱。此外器樂還加試著名交響樂片斷。第五項，專業相關知識考試。考生當場回答，考試委員會提出的有關器樂和聲樂的相關知識問題，如聲樂發聲器官、生理衛生、歌唱方法，技巧等方面的知識。全部考試項目結束后，考試委員會經過短時間的討論，當場公布考試成績。如果通過考試，由意大利教育部統一發給畢業文憑。此文憑既證明了學歷，又證明你獲得了從事音樂行業的資格。
責任編輯：泓鈺學校
